jeudi 19 février 2026

L' Ecume Des Nuits

Dans l' Ombre Inventive Du Père :

Boris Vian

Il est né en 1920, d'une famille bourgeoise qui en 1929, suite au krach boursier va mettre en location sa grande maison de maître à la famille Menuhin (avec le petit prodige du violon Jehudi), se relogeant dans la maison des gardiens qu'ils agrandissent.

Boris et Jehudi resteront fortement liés, amicalement et musicalement. 

Les études sont laborieuses chez un enfant chétif victime du rhumatisme articulaire aigu puis de la typhoïde qui se passionne pour la trompette, achetée d'occasion en 1935. 

Bac de philosophie en poche, il fonde son premier orchestre de jazz. 

De 36 à 39, la belle vie, fêtes dans la salle de bal construite au fond du jardin, les filles, le jazz ...

Puis la guerre, son frère mobilisé, lui réformé pour raison de santé. Il rencontre à Capbreton Michelle Leglise et Jacques Loustalot "(Le Major"), Michelle devenant sa femme en 1941 à Paris.

Boris écrit un recueil de poésie pendant qu'il se fait engager comme ingénieur, Patrick le premier enfant naissant en 1942.

Boris Vian et son fils Patrick


Il intègre un orchestre de jazz amateur aux côté de fidèles ; Claude Abadie et Claude Léon (batteur). Mais il se jette surtout dans l'écriture, romans, nouvelles, scénario de film, théâtre ...

En 1945, à peine remis de l'assassinat par des cambrioleurs de son père, il touche au succès avec la publication de son roman "Vercoquin et le Plancton" et tourne avec l'orchestre Abadie - Vian.

 

En 1946, il écrit "L'écume des jours" et un roman noir sous le pseudonyme de Vernon Sullivan.  Michelle et lui écrivent des critiques dans le magazine "Jazz Hot".

Carole naît en 1948

Boris Vian et sa fille Carole  

Jusqu'en 1950, il devient trompette au "Tabou" à Saint germain Des Prés , rencontrant les grands jazzmen Américains.

  Boris Vian au Tabou

En 1954, il écrit des textes de chansons dont "Le Déserteur" et s'installe "Aux Trois Baudets" pendant plus d'un an avec son ami pianiste Alain Goraguer



Premiers enregistrements et rocks parodiques dont celui pour Magali Noël "Fais moi mal Johnny", travaille avec Henri Salvador.

BV enregistre le célèbre Fais-moi mal avec Magali Noël

 

Mais vient une crise conjugale (Michelle fréquente Jean Paul Sartre)  et financière, et il part pour  Saint Tropez. Il y rencontre la danseuse Ursula Kübler.

Boris Vian et Ursula en Normandie  

 

Ses problèmes cardiaques le poussent à abandonner la trompette. Il s'installe à Paris avec Ursula et galère pour publier "L'arrache Coeur", multipliant les traductions et créations de spectacles.

En 1952, il perd la garde des enfants en divorçant de Michelle. Il épouse Ursula en 1954.

En 1957, il est employé par Phillips pour le catalogue Jazz. 

Sa santé se dégrade en raison de son insuffisance cardiaque.

BV est directeur artistique adjoint chez Philips

En 1959, ils emménagent à Montmartre, voisins de Prévert qui devient leur ami fidèle. 

Il meurt en regardant en projection privée l'adaptation cinématographique de "J'irai cracher sur vos tombes" par Michel Gast (qu'il avait essayé d'empêcher car il ne s'entendait pas avec lui et ne trouvait pas son histoire bien transmise).


 

Ses amis le mettront en terre, suite à la grève des agents funéraires ! 

Patrick Vian 

Le divorce quand il avait dix ans n'a pas coupé le contact avec son père, mais les rapports sont conflictuels suite aux difficultés scolaires. Boris lui impose une psychanalyse et des mises en pension en Suisse et Angleterre.


 

C'est donc un rebelle libertaire qui se passionne pour le jazz fusion et la musique contemporaine, gardant contact avec Sartre, sa vision politique et ses idées philosophiques et l'envie musicale et l'éclectisme inventif de son père Boris.

 


Il voyage partout, sera défendu par Gisèle Halimi pour détention de Cannabis, s'engagera beaucoup dans les actions en 1968. 


 

Il enregistre l'opaque et Zapaiën "Sarcelles-Lochères" en 1970 avec le groupe "Red Noise"

Il fuit le système musical et les majors et le groupe splite en 1972.


 

En 1974, il publie l'album qui nous intéresse : "Bruits Et temps Analogues".


 

Il joue du synthétiseur et séquenceurs  accompagné de Georges Granier (piano et marimbas), Bernard Lavialle (guitare), Mino Cinelu ( percussions). 

Etrange album, l'ancêtre de la French Touch ?, où de simples bases de musique expérimentale électronique ?. 

(Je ne garde que deux morceaux sur mon disque dur ...  et puis cette pochette très typée science fiction est fabuleuse)

 

Installé dans le Lubéron, il s'intéresse tout, laser musical, l'informatique qui fait de lui un ingénieur du son, la science fiction, la physique quantique, devient animateur radio ... un touche à tout passionné.

Il reviendra juste à Paris avec ce qu'il reste de la famille (Sartre et sa soeur Carole ne sont plus là) pour la première du film de Michel Gondry "L'écume des jours" 


 

Il meurt en février 2023

 

Patrick Vian : Bruits Et Temps Analogues / 1976 

 


  1. Sphere
  2. Grosse Nacht Musik
  3. Oreknock
  4. Old Vienna
  5. R & B Degenerit !
  6. Baron Rouge
  7. Tunnel 4, Red Noise
  8. Barong Rouge
  9. Tricentennial Drag

 

Un peu de Vian ?

 

Sorgual 


mercredi 18 février 2026

Drake Clone :

Folk Miraculeux :

Je tombe sur cet album oublié, et je fond.

Will Stratton est né Will Lulofs en 1987, en Californie, habitant dans le New Jersey. Etudiant le piano dès l'âge de 4 ans, puis la guitare, et enfin à l'Université à Tacoma étudier à la fois la philosophie et la musique.

Il compose quatuor à cordes et préludes pour piano. 

 

Il s'installe à Brooklyn. 

C'est sous l'aile de Sufjan Stevens (qui y joue du hautbois) qu'il publie son premier album en 2007, il n'a que 17 ans :

"What The Night Said"  


Le deuxième en 2009, avec la participation vocale de Essie Jain

"No Wonder"


Après quelques compilations et EP (gratuits), survient le beau troisième album auto produit en 2010

"New Vanguard Blues" 


Puis celui ci, en 2012 qui attire enfin la lumière des critiques, alors que paradoxalement lui est victime d'un cancer nécessitant chirurgie et chimiothérapie, dont il est maintenant guéri. 

"Post Empire" 


Je n'ai pas encore exploré la suite, principalement chez Bella Union, le dernier en 2025

"Point Of Origin" 

 

 En tout cas, le paysage folk emprunte des structures classiques, enrichies de sons actuels qui donnent du corps, de la profondeur. Enfant de Nick Drake certainement par son lyrisme et sa composition. Il faut faire attention au subtil jeu de la guitare, et s'émerveiller de cette alternance de chaud et froid, lenteur et pulsions magnifiques.

 Dire qu'il fait cet album à 25 ans, quelle maturité !


 

Cocorico, le disque est signé sur le label Bordelais Talitres. 

Et à chaque réécoute se révèle une richesse extraordinaire d'un réel et luxuriant, inventif NéoFolk.

 

Will Stratton : Post Empire / 2012


  1. You Divers
  2. When You Let Your Hair Down To Your Shoulder
  3. Tell Me, Where Do I Begin ?
  4. Colt New Marine
  5. Honey Diamond
  6. Post - Empire
  7. At The Table Of The Styx
  8. If You Wait Long Enough
  9. The Relativity Fair
  10. Mercury Id Blues 

 

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Sorgual 

mardi 17 février 2026

Krautrock de Brighton

Groupe Au Nom Etrange :

Fujiya & Miyagi 

Ce groupe britannique s'est formé à Brighton en 2000.

 

On retrouve :

  • Steve Lewis (Fujiya) : Clavier et choeurs
  • David Best (Miyagi) : Voix et guitare 
  • Matt Hainsby (Ampersand) : basse et choeurs
  • Lee Adams : Batterie 

 

Le suucès est tardif avec un premier EP en 2003 :

"Electro Karaoke In The Negative Style"


 

Il faut dire au départ que leur style est particulier. Ils font un mix entre douce musique électronique et Krautrock, leurs influences allant de Can à Neu ! en passant par Aphex Twin. 

A noter que "Miyagi" est un personnage du film Karaté Kid et Fujiya une marque de lecteur de disque.

J'aime cet album de 2011 produit par Thom Monahan, un bel univers, sans fulgurances, mais sans défaut, un univers cohérent.

Un petit exemple en vidéo ? 

Un dernier album est sorti en 2022 "Slight Variations"mais dans un style moins convaincant plus électro disco.


 

Fujiya & Miyagi : Ventriloquizzing / 2011

 


  1. Ventriloquizzing
  2. Sixteen Shades Of Black & Blue
  3. Cat Got Your Tongue
  4. Taiwanese Roots
  5. Yoyo
  6. Pills 
  7. OK
  8. Minestrone
  9. Spit Milk
  10. Tinsel & Glitter
  11. Universe

 

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Sorgual 

 

lundi 16 février 2026

Progressivement A Part

Un Genre A Lui Seul ?

Il Balleto Di Bronzo, groupe Napolitain est un groupe au parcours particulier.

 

 

En 1966, un premier groupe se forme avec Marco Cecioni (guitare et voix), Lino Ajello (guitare) qui remplace Raffaele Cascone, Michele Cupaiolo (basse), Giancarlo"Gianchi" Stinga (batterie).

Leur Beat  - Pop dérive vers le hard rock et le rock psychédélique.

 

Signés par ARC Records, ils sortent un premier 45 tours :

"Neve Calda" en 1969 

 


Puis "Si Mama Mama" en 1970 

 


Le premier album est publié en 1970 chez RCA

"Sirio 2222"

 


Ils incorporent dans ce dernier quelques dérives Blues-Rock et Rock Progressif  (Meditazione, Missione Sirio 2222) rendant l'assemblage assez hétéroclite.

Pas de succès et le chanteur et le bassiste font leurs valises. 

 

Puis en 1971, Jello et Stinga rejoints par le clavier et chanteur Gianni Leone,  signent chez Polydor.


 

Ils engagent le bassiste Vito Manzari. 

 


Vient cet album conceptuel, aimé ou détesté, "Ys" qui sort en 1972. 

 


C'est l'histoire de cette ville légendaire Celte qui va être engloutie. 

"Introduzione" est un merveilleux morceau d'ouverture de quinze minutes , aux ambiances lugubres, avec la montée du stress et de la folie, incarnée par l'omniprésence du clavier qui annonce le drame.

Le reste est aussi de belle facture, dans ce même style qui lui est propre, assis entre Emerson Lake & Palmer (pour le lyrisme du clavier, les fugues délirantes) et le Krautrock (avec ces sons synthétiques et le positionnement atypique de la guitare parfois très jazz-rock).

Bref un album assez unique par son côté expérimental et sa haute intensité, dans la musique progressive Italienne. Du coup peut être un peu plus daté !?.

 

Le groupe se sépare en 1973, pour se reformer en 1995, avec l'album "Krys" en 1999 puis d'autres productions à classer plutôt dans le hard rock.


Il Balleto Di Bronzo : Ys /1972 


 

  1. Introduzione
  2. Primo Incontro
  3. Secondo Incontro
  4. Terzo Incontro
  5. Epilogo
  6. La Tua Casa Comoda (Bonus 1973) 

 

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Sorgual 


dimanche 15 février 2026

Un Peu De Chaleur /1

Soul Fever : 

Une nouvelle Compilation en 4 CD chronologiques, beaucoup de "classiques".


 

Soul Fever : CD 1 : Soul 60's

 


  1. Baby Don't Weep No More : Wilson Pickett / 1968
  2. Hold On I'm Coming : Solomon Burke / 1966
  3. It's A Kiss (The Shoop Shoop Song) : Betty Everett / 1964
  4. Love What You Are Doing To Me : Janet & The Jays / 1967
  5. Chapel Of Love : The Dixie Cups / 1964
  6. Stand By Me : Ben E. King / 1961
  7. I Put A Spell On You : Screamin' Jay Hawkins / 1960
  8. This Is The Thanks I Get : Barbara Lynn / 1967
  9. Give It Away : Chi-Lites / 1968
  10. What's Wrong With Groovin : Letta Mbulu / 1969
  11. I Stayed Away Too Long : Manual B. Holcolm / 1969
  12. A Woman Was Made For A Man : Barbara Trent / 1965
  13. Baby Don't Cry : Third Guitar / 1969
  14. Knock On The Wood : Eddie Floyd / 1966
  15. River Deep, Mountain High : Ike & Tina Turner / 1966

 

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 Sorgual 

samedi 14 février 2026

Incunable :

Portes Ouvertes :

Je vous ai parlé de ce fugace groupe américain  Luna Cruise qui faisait, tel Monsieur Jourdain, du Doors sans le vouloir.


 

Et puis j'ai repéré ce beau coffret  "Immersed 1967 - 1971" reprenant tous les albums de The Doors remasterisés en 2025,  une fois de plus ... sans pour autant que je n'écoute de différence avec ma version précédente déjà remasterisée ... 

mais au moins j'ai tout réécouté, et c'est un bonheur total.

 


 

Cela m'a posé une question presque insoluble : quel est mon album préféré ?

J'ai tranché pour celui de 1967, éponyme.


 

Et vous ? vous avez un préféré ? 

The Doors : The Doors / 1967


 

  1. Break On Trhough (To The Other Side)
  2. Soul Kitchen
  3. The Crystal Ship
  4. Twentieth Century Fox
  5. Alabama Song (Whisky Bar) 
  6. Light My Fire
  7. Back Door Man
  8. I Looked At You
  9. End Of The Night
  10. Take It As It Comes
  11. The End

 

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Sorgual 

vendredi 13 février 2026

Rendez-Vous 208 Rue Heredia

A Santiago de Cuba :

Cette adresse est incontournable pour découvrir la musique locale : La Casa De La Trova.


On y joue tous les samedi soir La Trova. C'est une musique fusion venant de différentes régions avec leurs chants populaires et humbles, venant du peuple, sur une musique simple.

C'est à Santiago de Cuba, qu'en 1850, apparaissent les premiers Trovadores, souvent noirs ou mulâtres, qui seul où à quelques uns voyagent et chantent mélangeant boléros, habaneras, guarachas ...  

Le premier reconnu sera José Pepe Sanchez mort en 1918. 

Sindo Garay en est le représentant le plus connu, diffusant cette musique hors du pays, enregistrant même chez RCA Victor.


 

Le chant devient plus politique avec la Nouvelle Trova Cubaine dont Pablo Milanés et Silvio Rodriguez sont les figures de proues, accompagnant la révolution.

 

La Trova va s'implanter au Pérou, Chili, Mexique 

Les soeurs Floricelda et Candida Rosa Faez ont commencé à chanter ensemble dès l'enfance, accompagnant leur père qui jouait de la guitare. Elles sont nées en 1928 et 1930 et vivent à Camagüey, loin de la capitale.


 

Sans aucune formation musicale, juste à l'oreille et à la mémoire, elles chantent depuis plus de soixante ans leurs sérénades. René, leur frère cheminot et guitariste les accompagnera après leur père, dans les concerts de Trova, sous le nom de Trova De Las Faez. 

Puis, elles devront s'adapter à d'autres orchestres et guitaristes avant de stopper leur carrière devenant cheminote et vendeuse de glaces.


 

En 2002, elles participent à cet album : La Serenata Picante.


Il est enregistré en Live lors de deux concerts donnés au Quartz de Brest  les 29 et 30 mai 2002, salle archicomble avec la moitié du public dans la rue, de la folie.


 

On retrouve aussi  :

  • Caridad Hierrezuelo : la voix de la Guaracha de Santiago
  • Raul Herrera et Luis Martins : les Repentistes de Sancti Spiritus 
  • Daniel Mille : accordéon 
  • Manuel Anoy Vega : piano
  • René Faez : guitare
  • Raul Felix Valera Miranda : contrebasse
  • Thomas Brown : trompette
  • Enrique Valera Miranda : tres (guitare cubaine)
  • Abraham Mansfaroli : percussions
  • Marcelo Lama : laud (mandoline espagnole)
  • Diapason (Quintette à Cordes) 

 

Un petit miracle que l'on doit à un français, un chanteur, Cyrius, qui visite Santiago De Cuba depuis des années, passionné par La Trova et sa dernière égérie Maria Téréza Vera, morte dans les années 70.


Il retrouve dans les soeurs Faez son aura, elles qui ne chantaient plus depuis des années que dans leur cuisine car sans accompagnateur, les enregistre sur K7. Il découvre aussi le"jeune" Ferrini", le trio mexicain Miraflores ... et Philippe Bondoin (Erato puis Naïve) est emballé.

La tournée et l'enregistrement se décident.

 

Les soeurs Faez emportent tout, leur gouaille de la rue, du vécu, elles sont leurs chansons. Elles choisissent dans leur répertoire énorme, d'ailleurs paradoxalement avec peu de compositeurs cubains. On vient juste les écouter, comme si elles étaient chez elles.


 

Le succès, celles qui se surnomment entre elles "les vieux machins", regrettent en rigolant cette gloire tardive disant "Si c'était arrivé à 2O ans elles seraient mariées à des Castillans et pas emmerdées avec des Cubains !"

 

Si l'on fait un parallèle, Le phénomène "Buena Vista Social Club" est le reflet de l'élite et de la capitale, et cet album avec La Trova est le reflet de l'âme rurale du peuple

PS : il existe une troisième racine à Cuba, encore moins connue, c'est la racine Créole (deuxième langue originelle du pays) importée par les esclaves Haitiens puis les exilés, un cubain sur dix est d'origine Haitienne. Son groupe référence est le "Créole Choir Of Cuba" (Un album en 2010 est plus que recommandable, des gospels créoles) . 

Casa De La Trova : La Serenata Picante /2002


  1. Prelude
  2. Te Esperan Mis Labios
  3. La Tonada De Luis Y De Raul 
  4. El Cajon Del Muerto 
  5. Bonito Y Sabroso
  6. Cenizas
  7. La Valse Des Adieux
  8. Doble Inconciencia
  9. Yiri Yiri Bon
  10. La Contreverso Caliente
  11. Guarapo, Pimienta Y Sal
  12. Zapateado
  13. Almendra
  14. La Tonada Del Beso
  15. Flor de Verganza 

 Un petit lien ?

 

Un petit bonus délicieux  : "Longida" Par Maria Térésa Vera

Sorgual