lundi 18 mai 2026

Begaiement

Un retour inattendu :

Matt Johnson (né Matthew Johnson en 1961 à Londres) a de multiples casquettes.

 


 

La plus connue est d'être le leader de son groupe "The The"

 

Il n'avait jamais vraiment disparu de la circulation après son dernier opus "Naked Self" en 2020.

 


Musiques de film (la première "Tony" en 2010), émission de web radio (Radio Cinéola) ,  édition en 2020 de "See Without Beeing Seen" enregistré en 1979, il crée aussi son label et fait de nombreuses compilations, producteur, écriture et maison d'édition...


C'est Keith Laws , membre initial aux synthétiseurs, qui a proposé ce surprenant nom de groupe.

 

Longtemps pour moi, "Soul Mining", de 1983,  ce brûlot anti Thatcher est resté inégalé. Nathan sur son blog me l'a récemment remis dans les oreilles.

 


La suite m'avait moins convaincue, même en 1989 si "Mind Bomb" était pas mal, avec son super groupe avec Johnny Marr, Nick Lowe, David Palmer et Sinéad O' Connor en invitée au chant!. 

 


Matt,  se remettant mal de la mort de son frère Eugène en 89, mettra quatre ans pour réaliser l'album suivant "Dusk" en 1993.

 


Il y aura ensuite de nouveau des phases de pause du groupe. 

Il perdra son deuxième frère, le graphiste Andy Dog Johnson, illustrateur des pochettes d'album, décédé en 2016

 


 

 

Je n'ai pas encore écouté le recommandé "The Comeback Special : Live At The Royal Albert Hall " de 2021 

 


Et voilà ce retour impromptu en 2024, "Ensoulment", septième album studio, conçu et enregistré en six mois, toujours avec des textes revendicateurs. 

 

 Matt Johnson  a retenu dans son groupe :

  • James Eller : basse et percussions
  • DC Collard : claviers
  • Earl Harvin : batterie et percussions
  • Barrie Cadogan : guitares
  • Terry Edwards : cor 

 

 The The : Ensoulment / 2024

 


  1. Cognitive Dissident
  2. Some Days I Drink My Coffee By The Grave Of William Blake
  3. Zen & The Art Of Dating
  4. Kissing The Ring Of POTUS
  5. Life After Life
  6. I Want To Wake Up With You
  7. Down By The Frozen River
  8. Risin Above The Need
  9. Linoleum Smooth To The Stockinged Foot
  10. Where Do We Go When We Die ?
  11. I Hope You Remember (The Things I Can't Forget)
  12. A Rainy Day In May

 

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Sorgual 

dimanche 17 mai 2026

Le Surveillant Etait Absent

Deuxième Première Chance :

Ce sont ces albums qui m'avaient fait penser "à surveiller, bel avenir" puis plus rien et ils ont sombré dans l'oubli ...

Ressortir les vieux numéros moisis de mes "Inrockuptibles" offrent parfois des résurrections légitimes. 

Glass Animals

 


 

Voilà un groupe singulier qui vient d'Oxford, basé autour de Dave Bayley qui finalement préfère devenir musicien que médecin, s'entourant de ses copains dès 2010.

 


 

  • Dave Bayley : chant, guitare, clavier, tabourin
  • Drew Mac Farlane : guitare, calvier
  • Edmund Irwin Singer : basse, claviers
  • Joe Seaward : batterie, percussions

 

Un premier EP en 2012 "Leaflings" 

 


Et en 2014, ils sont influencés par les Bristoliens et leur Trip Hop et Down Tempo.

Ils en offrent une étrange version sous sédatifs et fumées apaisantes, tout semble au ralenti, sauf le lyrisme, dans ce voyage étrange. Une valse atone et délavée, une musique pleine de mélancolie douce. On danse, immobile, dans des relents psychédéliques ou reggae, et puis survient une danse tribale ... un monde à part, onirique.

Un disque d'une richesse intrigante, à l'image de l'intérieur de la pochette. 

"Zaba" sort en 2014 


 

Peu de succès de cet album pourtant très applaudi par la critique, mais un regain quand en 2015  quand "Toes" est utilisé pour la bande son de "Taken 3".

 

Suivront trois albums qui ne me convaincront pas. 

 

Glass Animals : Zaba / 2014

 

 

 

  1. Flip
  2. Black Mambo
  3. Pools
  4. Gooey
  5. Walla Walla
  6. Intruxx
  7. Hazey
  8. Toes 
  9. Wyrd
  10. Cocoa Hooves
  11. Jdnt 

 

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Sorgual


samedi 16 mai 2026

Ah Mille-Pattes

 Retour Aux Années 90 :

 

Voilà que je tombe sur ce coffret de remasterisation.

 


Peter Hammill 

 


Dans son oeuvre labyrinthique, je me dis qu'il doit y avoir un fil à tirer de ces albums enregistrés chez  Fie ! Records  entre 1992 et 1996.

 

Mais déception, peu de fils communs entre les albums !!

 

"The Noise" en 1993 m'a paru faible.

 


"Roaring Forties" en 1994 en dépit d'un grand début est brouillon.


 "Sharply Unclear"

 

"X My Heart" en 1996 est confus et grandiloquent. 

 


Les Hammills de mes Hammills ne sont pas forcément mes amis !

 

Heureusement il y a le premier, un petit bijou. 

J'ai bien sur remis la pochette originale et l'année de parution ...

 

Peter Hammill : Fireships : 1992 (Remasterisé en 2026) 


  1.  I Will Find You
  2. Curtains
  3. His Best Girl
  4. Oasis
  5. Incomplete Surrender
  6. Fireships
  7. Given Time
  8. Reprise
  9. Gaia

 

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Sorgual 


vendredi 15 mai 2026

Très Malouin

L' Art Du Sample :

Degiheugi


Jérôme, alias Degiheugi, est un musicien producteur de Saint Malo, grand collectionneur de vinyles, qui logiquement a lorgné du côté du sampling dans le Hip Hop depuis 2005. 

Une musique d'atmosphère, comme chez  DJ Shadow, avec qui il a collaboré. 

Très productif depuis "Aquilon LP 01" en 2006.


Vous sous souvenez de ce simple atypique en 2012 : "Le Temps Est Bon" 

dont le Remix par Bon Entendeur a cartonné

 


J'aime beaucoup la fraîcheur et l'inventivité de ce nouvel album, plein de références .

Le titre est un hommage à son premier succès avec l'album "Endless Smile" sorti en 2015, porté par les titres " Betty" et "Qu' Attendez Vous De Moi ?"

 


 

Enregistré sur deux ans, il est typique de son son fusion. le dernier morceau est basé sur un poème de Baudelaire.

Et quelle pochette ! 

 Degiheugi : Endless Smile 2 / 2026 

 

 

  1. The Last Opening (Feat N' Zeng)
  2. So Good
  3. I Need Scratch
  4. Ain't Going Down
  5. Sympathique Et Sympa
  6. Vem O Mar
  7. Naked
  8. She Worries
  9. Love Is Blind (Feat Miscellaneous)
  10. Si rien Ne Va
  11. Savoir Danser
  12. Ipanemax
  13. Juanita Bonita
  14. Ouh Baby !
  15. Once I Was Alone (Feat Chima Aye)
  16. Enivrez - Vous

 

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Sorgual 

 

 

 

jeudi 14 mai 2026

Encore en Live

Dans la famille Musicos, Le Père : 

Quel plaisir de retrouver sa singularité, ce pub rock d'un transfuge du cockney punk, en plus certains titres que je ne connaissais pas.

Ian Dury 



Né à Harrow près de Londres en 1942, il a eu une enfance difficile en raison des séquelles de sa poliomyélite contractée en 1949. 

Toujours versé dans l'art, il ne forme que tardivement son premier groupe à l'âge de trente ans : "Kilburn And The High Roads". Il a toujours dit que l'idée était apparue suite au décès de son idole, Gene Vincent, en 1971.


Compositeur chanteur, il ne connaît pas le succès et le groupe éclate au bout de trois ans. 

 

Deux ans plus tard, en 1975, il forme avec le clavier Mickey Gallagher et Chaz Jankel à la guitare "Ian Dury And The Blockheads"

 


 

Le succès vient rapidement avec quelques hits imparables :

"Hit Me With A Rhythm Stick"


 

De nombreux albums, puis  un divorce en 85 (deux enfants dont Baxter Dury avec Betty Rathmell), une carrière solo débutée en 91, quelques rôles au cinéma ( The Crow de Tim Pope en 96), un cancer du colon diagnostiqué en 98, une reformation des Blockheads ... et son décès en  janvier 2000 à 57 ans.


 

 Dernière apparition dans le clip de Madness : "Drip Fed Fred".

 

Ian Dury : Live At The Dominion Theater In London, Décember 1980 / 2026

 

 

  1. Upminster Kid
  2. Clever Trever
  3. Sink My Boats
  4. I'm Partial To Your Abracadabra
  5. Superman's Big Sister
  6. Yes And No (Paula)
  7. Uncoolohol
  8. Delusions Of Grandeur
  9. Dance Of The Crackpots 
  10. What A Waste
  11. Hey, Hey, Take Me Away 
  12. Manic Depression (Jimi)
  13. Oh Mr Peanut
  14. Hit Me With Your  Rhythm Stick 
  15. Sex & Drugs & Rock & Roll 

 

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PS : si vous en voulez plus, il y a un gros dossier avec des liens Flac actifs chez :

urbanaspirines.blogspot.com


Sorgual 

 

mercredi 13 mai 2026

Episode Oublié

 Dans les Nuages :


Je l'avais loupé, pas envie de l'écouter à l'époque de sa sortie, voire de sa réédition, et voilà que cette merveille d'album me fait enfin de l'oeil !

 

Kate Bush, née Caroline Bush en 1958 à Bexleyheath, est une singulière personne.

Précoce , elle se passionne pour le piano et le chant dès ses 11ans. Elle inonde ses cahiers de compositions ... enregistre à 13 ans des démos.


L'ami de la famille Ricky Hooper qui travaille chez "Transatlantic Records" lui fait rencontrer David Gilmour qui lui fait enregistrer à 15 ans des morceaux dans son home studio, mais aucune maison de disque n'est intéressée.

Il insiste, et Kate sous le financement de David refait une session chez AIR studios en 1975, et cette fois ci elle est repérée par EMI. C'est à cette période qu'elle a découvert la danse et le mime au contact de Lindsay Kemp.


 

Installée à Londres, signée par EMI, elle s'aguerrit dans les pubs avec son groupe KT Bush Band formé autour de son petit ami, le bassiste Del Palmer.

 


 

Puis vient l'enregistrement en 1977.

Elle se bat pour que ce soit "Wuthering Heights" qui sorte en single en 1978, puis devant le succès en clip

 


 

D'emblée un personnage, un charisme, une aura, un style, un succès mondial

L'album sort dans la foulée : "The Kick Inside" / 1978

 


 

Bien entourée par sa famille, elle renégocie son contrat, garde les droits, impose ses musiciens et sa créativité pour "Lionheart" en 1978

 



Devenue ensuite une exploratrice des sons en studio, abandonnant la scène suite à l'accident fatal de son éclairagiste sur la tournée précédente, elle co produit puis produit ses albums suivants. 

Elle se passionne pour l'électronique et se démarque par la sortie de "The Dreaming " en 1982.

 


 

Enfermée dans son propre studio, dans sa vieille ferme à Sevenoaks, elle soigne sa dépression en concevant un album concept "Hounds Of Love" qui sort en 1985.

 


"Running Up That Hill" détrône Madonna aux USA et la révèle enfin aux américains jusqu'à présent récalcitrants à sa musique. 

Elle passera ensuite par une période difficile, marquée par des deuils (Alan Murphy son guitariste, Gary Hurst danseur, puis sa mère), rupture sentimentale,  et peu de succès commercial.

La naissance de son fils  "Bertie" l'apaise. 

Réinstallée près de la mer dans le Devon,  elle prend son temps pour composer ce nouvel album.

En novembre 2005, douze ans après le précédent sort "Aérial" le dernier chez EMI, puisqu'elle crée son propre label. 


 

Quel album magnifique, sensible, inventif avec ses deux parties, premier disque "A Sea Of Honey" assez classique dans son style de chansons ballades habitées, puis le second disque "A Sky Of Honey" qui lorgne vers le rock progressif. 

 


Le génie féminin a encore frappé.

J'aime moins les suivants ... 

 

Kate Bush : Aerial / 2005

 


A Sea Of Honey 

  • 1 King Of The Mountain 
  • 2 Pi
  • 3 Bertie
  • 4 Mrs. Bartolozzi
  • 5 How To Be Invisible
  • 6 Joanni
  • 7 A Coral Room

A Sky Of Honey

  • 8 Prelude
  • 9 Prologue
  • 10 An Architect's Dream
  • 11 The Painter's Link
  • 12 Sunset
  • 13 Aerial Tal
  • 14 Somewhere In Between
  • 15 Nocturn 
  • 16 Aerial

 

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Sorgual 

mardi 12 mai 2026

60 Ans De Musiques / 6

Coffret Télérama :

 

Episode 6 avec des morceaux toujours éclectiques  de 1954 à 2010 .

Et voir Lou Reed ouvrir la porte à Edith Piaf, c'est pas tous les jours ... 

 

Télérama  60 Ans De Musiques : Compilation 2010  

 

 

Un petit teaser en image de ce volume 6  ?

 


 


 


 


 


 


 


 


 


 


 


 


 



 


 


 


 

CD 6 :

 


  1. Love And Happiness : Al Green / 1972
  2. Prix Choc : Etienne De Crécy / 1996
  3. France Culture : Arnaud Fleurent Didier / 2010
  4. Pas Grand Chose : Alex Beaupain / 2008
  5. Laidies Pay : Lou Reed / 1976
  6. La Goualante Du Pauvre Jean : Edith Piaf / 1954
  7. Shakin' All Over : Johnny Kidd & The Pirates  / 1960
  8. Roxette :  Dr. Feelgood / 1974
  9. The National Anthem : Radiohead / 2000
  10. Let's Be Happy : Giora Feidman / 1995
  11. Runaway Girl : U Roy / 1975
  12. Duke Ellington's Sound Of Love : Charlie Mingus / 1993
  13. L' Himami : Nass El Ghiwane / 1970
  14. Smack My Bitch Up : The Prodigy / 1997
  15. More Than A feeling : Boston / 1976
  16. Roméo And The Lonely Girl : Thin Lizzy  / 1976
  17. Saint Louis Blues : Gil Evans / 1959

 

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Sorgual